L'interazione tra dinamica, sustain, timbro e armonici
Ogni handpan di Handpan.World viene modellato e lavorato a mano con amore dai nostri costruttori di strumenti. Ogni handpan ha il suo carattere e le sue caratteristiche uniche, proprio come noi esseri umani. E ognuno di noi si rispecchia in un mondo sonoro diverso.
Di seguito descriviamo le diverse caratteristiche sonore e di esecuzione a cui puoi prestare attenzione nella ricerca dell'handpan più adatto a te. In questo contesto, meritano particolare attenzione la dinamica, il sustain e il timbro.
Dinamica (livelli di volume)
Un buon handpan ha un'ampia gamma dinamica, il che significa che può essere suonato con un suono pieno sia a basso che ad alto volume. Già con un tocco leggero si produce un suono pieno chiaramente udibile che, allo stesso tempo, non distorce quando si suona in modo forte ed energico.
Suddividiamo i nostri strumenti in tre livelli.
- poca variabilità
- gamma dinamica media
- molto dinamico
Sustain: durata di una nota - preferenza e materiale
Il sustain indica per quanto tempo una nota continua a risuonare dopo essere stata colpita. Un sustain troppo breve non è desiderabile, mentre uno troppo lungo solitamente disturba il flusso del brano. Di norma, per la maggior parte dei musicisti si consiglia un sustain medio, poiché rende l'handpan più versatile.
- Sustain lungo (handpan in acciaio inossidabile): per un'esecuzione meditativa, esecuzione percussiva possibile con limitazioni nella velocità di esecuzione
- Sustain medio (handpan nitrurati): più versatile, adatto sia per un'esecuzione percussiva veloce che per la meditazione
- Sustain breve (handpan nitrurati): per un'esecuzione percussiva veloce
Timbro
Il fatto che un handpan ti piaccia più di un altro è una questione del tutto soggettiva. Si consiglia vivamente, prima dell'acquisto, di ricercare la scala più adatta, ad esempio tramite il nostro canale YouTube, e di provare successivamente diverse tonalità ed eventualmente diversi tipi di costruzione.
Per quanto riguarda il timbro, si distingue tra suoni caldi e meditativi e suoni freddi e metallici.
Anche i rumori di percussione variano in questo senso, ma possono essere influenzati dallo stile di esecuzione con un po' di pratica.
Suono tra i campi e sul bordo: i "tak" vengono utilizzati nell'esecuzione percussiva e dipendono dal materiale e dal tipo di costruzione dell'handpan. Anche qui, con un po' di esercizio, puoi creare numerose variazioni nella tua tecnica di esecuzione.
Armonici negli handpan
Con un handpan ben fatto è possibile suonare anche gli armonici, ovvero la quinta e l'ottava. Con una nota fondamentale Do, puoi suonare sullo stesso campo sonoro anche la quinta Sol e l'ottava Do2 isolando la nota con la mano sinistra (esiste anche una tecnica a una mano per i musicisti più esperti) e colpendola con la destra. Da ciò deriva il tanto amato effetto "flanger" sull'handpan, una tecnica di ritardo con fluttuazioni nell'altezza del suono verso l'alto e verso il basso.
Un'importante distinzione rispetto agli armonici è il cosiddetto "crosstalk", che significa che una nota ne fa vibrare una o più altre. Ad esempio, il Re# può far vibrare il Re, il che suona dissonante ed è quindi indesiderato. Anche in questo caso, affidati al tuo udito e confrontati con altri se un handpan ti sembra suonare in modo strano.
Tornando agli armonici, il video seguente mostra in modo molto chiaro come puoi colpire queste note in modo mirato. Ciò che a prima vista può sembrare complicato, in realtà si impara facilmente. In un buon handpan, gli armonici di solito si possono suonare con facilità.
La corretta accordatura di un handpan
Se possiedi già un accordatore, puoi ovviamente testare l'accordatura direttamente. In alternativa, esistono app online per il tuo browser o smartphone, come la Boss Tuning App.
In linea di principio, una lieve deviazione dalla nota ideale esatta non può essere esclusa a causa della lavorazione artigianale. Tuttavia, un handpan ben accordato è coerente al suo interno. Per esperienza, un'accordatura errata è facilmente percepibile anche dai non esperti. Fidati del tuo udito.
Le sottigliezze diventano ancora più udibili quando si suona insieme ad altri musicisti. In caso di dubbio, puoi inviarci una registrazione audio e ti aiuteremo nella tua valutazione. Anche vari forum offrono punti di riferimento in merito.
